古人造字从图画文字开始，精美绝伦，汉字承载着整个民族的文化和文明史，凝聚着民族智慧。以传统文化为载体、源汉字而生的书法，成为一种独特的艺术形式，源远流长。书法之法可谓汉字书写的法度、法则，体现的不是外界的条框束线，而是发自内心的行为标准，体现了人们对真理、大道的感悟，与自然的和谐统一及对“美”本质的追寻。“法”当为书法之生命，无“法度”便无“书法”。

古人云：“言，心声也；书，心画也。”书法作品表露出来的意韵和美感是书者的心灵迹化，传统文人们将书法纳入“正人心”的轨道，书法炼就亦成为其身心修养的过程。好的书法作品都有诗歌的意境、图画的绚丽、音乐的和谐、舞蹈的韵律，使人欣赏之后可以善化人心。唐代书法上承汉魏六朝，下启宋元明清，因唐文化呈现出海纳百川、恢弘壮阔的气势，因此唐代书家亦有着恢弘的胸怀、气度与抱负，其道德人品和他们的书法作品并传后世，无不体现出泱泱大国的盛唐气象。本文试从唐代书法繁荣的原因、艺术风格及成就等方面进行探讨。

一、唐代书法繁荣的原因

1、社会政治经济因素对唐代书法发展、繁荣的影响

唐代国家统一，政治开明，经济繁荣，先后出现了“贞观之治”和“开元盛世”两个全盛时期。这种局面的开创，是由于始于唐太宗及其后的君主关爱百姓、选贤任能、善于纳谏的结果。唐太宗身居高位而谦恭待人，励精图治，不仅是唐代盛世伟业的开创者，更为后世树立了治世的典范。唐文化的特有气质，正是这种“兼收并蓄”、“有容乃大”的精神。《新唐书·食货志》云：“至（贞观）四年，米斗四五钱，外户不闭者数月，马牛被野，人行数千里不赍粮，民物蕃息。四夷降服者百二十万人。是岁，天下断狱，死罪者二十九人，号称太平。”

唐太宗重视文化教育，对书法大力提倡，他推崇王羲之的书法倡导人们学习，亲自撰写《王羲之传赞》，称其书法“尽善尽美”，使书法正统化，对唐代书法的发展和繁荣起了重要的推动作用。王羲之的字飘逸而端庄，如“清风出袖，明月入怀”，飘然有仙风道骨，唐太宗广泛征集王羲之的墨迹，并称赞王羲之《兰亭序》“点曳之工，裁成之妙”，命欧阳询、褚遂良诸人精心摹得多本。《兰亭序》是王羲之于兰亭修禊，感悟天地造化自然万物之美、宇宙之深奥精微，美文妙笔印证到书艺上，“大哉造化工，万殊莫不均”；该书凡三百二十四字，每一字都被他创造出一个生命的形象，且赋予各自的秉性、精神、风仪，历来被视为神品。

唐太宗设弘文馆，任书法名家为书学博士，专门培养书法人才。《旧唐书》记载：“于时海内渐平，太宗乃锐意经籍，开文学馆以待四方之士”；《全唐诗》卷一记载唐太宗“殿左置弘文馆，悉引内学士，番宿更休。听朝之间，则与讨论典籍，杂以文咏，或日昃（读zè）夜艾，未尝少怠，诗笔草隶，卓越前古。至于天文秀发，沈丽高朗，有唐三百年风雅之盛，帝实有以启之。”

唐太宗本人也是一位杰出的书法家，《叙书录》云：“（贞观）十四年四月二十二日，太宗自为真、草书屏风以示群臣，笔力遒劲，为一时之绝。”受其影响，唐代后来的君主亦大多善书，如唐高宗、唐睿宗、唐宣宗等都积极倡导书法。

到唐代书法教育作为制度定下来。在隶属国子监的六所高等学府中，有一所便是“书学”。唐朝科举的六个科目中，书法为其一科，名曰“明书”。朝廷为书法家设立专门的官职，如翰林院设有侍书学士，国子监有书学博士，三省六部的下属各级机关大部分都设置有专职执掌书法一门的官吏。像弘文馆、崇文馆、集贤院、史馆、秘书省等文史类机构，专职书法的官员更多。唐代在人才选拔和录用上又重视书法才能，无论就社会需要还是考试要求都强调“楷法遒美”。这的确是一道亮丽的文化风景。

2、文化因素对唐代书法发展、繁荣的影响

唐代儒、佛、道三家并立，唐太宗既尊崇儒学，又扶持道教和佛教。从立国之本来说，儒家文化是基础，是规范社会伦理和人的行为的基本准则，儒家经典成为唐代科举考试的标准教材；而在思想领域，则是儒、佛、道三家并存，且都达到弘扬的鼎盛时期，使社会维持较高的道德水准。由此可见，唐代思想上开放自由，是唐代文化艺术全面繁荣的基础。唐代很多人求仙访道，社会上弥漫着浓厚的神仙气息；佛家思想传播亦规模空前，佛经翻译、传播数量巨大，《资治通鉴》记述佛教的影响在唐代“日益繁炽，自帝王至于士民，莫不尊信。”

受传统文化影响，唐代文人的思想信仰，虽各有所宗，却多带有出入三教的特点。儒、佛、道三家无不教人向善，遵循宇宙规律，追求“天人合一”，因此文人中有的既有儒家的君子人格，又有道家的仙风道骨；有的依佛法修炼。如贺知章亦儒亦道，不仅文采斐然而且善书，授国子四门博士，官至秘书监，为道辞官归里，受到皇帝赠诗、太子及文武百官为其饯行。其著名书法作品有《孝经》《龙瑞宫记》等，《述书赋》称其书“落笔精绝，芳词寡俦（读chóu），如春林之绚采，实一望而写就。”诗、文、书、画兼工的王维，官至尚书右丞，“笃志奉佛”，每天退朝回府，便静心诵读佛经，并向周围人劝善。《旧唐书》称其“书画特臻其妙”，《述书赋》称其“诗入《国风》，笔超神迹”。

唐代诗歌亦达到了中国文学史上的高峰，与书法艺术形式之间相互渗透融合的完美程度也是空前未有的。唐代诗人善书、书家善诗，诗人之多、书家之众，都是空前的，一人而兼诗人书家双重身份者比比皆是。如“诗仙”李白，《书诀》云其大字得陶隐居梁昭明之法，而雄逸秀丽、飘飘然有仙气，一如其豪放、俊逸的诗风。《宣和书谱》称其“字画尤飘逸，乃知自不特以诗名也”。“诗圣”杜甫，《书史会要》称其楷隶行草无不工，他的“书贵瘦硬方通神”说被后人尊为一条书法美学原则。白居易书风高雅，清朗潇洒，具有“笔势翩翩”的艺术特点。此外，刘禹锡、柳宗元、孟浩然、常建、韦庄等都是同时在诗歌和书法两方面取得很高的成就。

有许多书法家同时又是诗人，如欧阳询、虞世南、颜真卿、柳公权等，诗文妙古今，《全唐诗》里都有他们的作品。如草书家张旭好寻仙访道，常栖身于山水五湖云霞，在《山中留客》诗中写道：“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣”，构思新颖，富含哲理：空山幽谷，云烟缥缈……那是怎样的意境，它必须登高山、探幽谷，身临其境，才能领略。而“入云深处”四字，更会引起人无限的遐思，因为“入”之愈“深”，其所见也就愈多，但是，此“非有志者不能至也”。描绘出云山之美及更希望同友人共赏美景的愿望。

在书法艺术上造诣很高的文人不胜枚举，状元及第的卢肇，《书史会要》云：“肇以文翰知名海内，而工于书札”。在武将中书家也不乏其人，官至武卫大将军的李思训，妙极丹青，画作超绝，尤以金碧山水著称，常结合佛道神仙题材，创造出一种烟霞缥渺之境；在用笔方面，善书隶草，法度谨严、笔力刚劲，气势飘逸。在僧道中书家也很多，如道士孙思邈不仅医术精湛，而且工于书法，其书韵度不凡，清远古雅；司马承祯善书，皇帝曾命他以三种字体书写《道德经》，刊正文匍，刻为石经。道士吴筠、钟离权，僧人怀素、怀仁、寒山、高闲、辨才等人书法也很出色。那时书法在民间也很普及，如许多抄写佛道经典的人，抄经须有恭虔之心，以工整的楷书，书写过程中受到经文潜移默化的影响，笔力凝练稳重，有的颇具功力，在书法上亦有较高的水准。

在书法领域，儒、佛、道三家思想不仅丰富了书法的题材和内涵，而且直接促进了书者思想境界的提升，书作或风格高古、或朴素自然、或天真率意、或法度谨严；追求“道法自然”、“禀天而自强”的境界美；书中蕴含的作者宁静淡远的心境，空明澄净之美，包容万物的精神，都是从这里来的。

（待续）