佛里曼先生：“神韵呈现的舞蹈形式在美学上代表一种新的转型的出现。”

神韵呈现舞蹈美学上一种新的转型

佛里曼说：“在舞蹈历史上，神韵表演很有意思，有点像20世纪走向21世纪的一种转变。那种使用西方技术，在宏大的镜框式（Proscenium Stage）舞台的演出；其中大型投影天幕的启用，产生了一种奇特的视觉效果。”

他说：“神韵呈现的舞蹈形式在美学上代表一种新的转型的出现。这种转型对于学者来说，是很有吸引力的。”

“一台东方的表演在西方式的剧院、使用西方乐器，是很有意思的。这里有全球化的效果。我热衷于看到不同的艺术形式、演出规模的扩展、通过媒体接触观众，我看到的就是全球化的效果，通过全球的通讯，慢慢的扩展的非西方的艺术表演。”

神韵强调没有停顿的飘逸

佛里曼说，“神韵表演，特殊之点在于我以前一直在想象的，一种西方学家叫作‘流动（Flow）’的表现。对于流动，要叫我讲，有点与中国人说的‘气’有关；在舞蹈形式上说，有点像气的内在流动的一种外部表现。最后的一个舞蹈中飘带，流动中把舞蹈飘升到了更广的空域。”

“流动不是单单强调静态的亮相姿势，那种人可以摆出来的造型，而是强调流形、一种没有停顿的飘逸。还有，流动的表现男女有别，男子阳刚健拔、女子阴柔纤软；男女动作都不同，表情各异；这些都太有意思了。”

他说：“对于我来说，这种感受不同寻常，富有新意。”

表演精准到位、尽善尽美

佛里曼说，“我看到了神韵艺术团的排练严谨认真、一丝不苟（impeccably），神韵的表演精准到位，达到了尽善尽美的境界。”

“神韵表演，实际上同样在造型上下了功夫。我是说，流动与造型相互媲美，像一种‘道’的平衡，这很重要；一种‘道’在舞蹈形式中的体现：流动与造型。”

“每个节目在结尾时都有一个亮相造型，像一幅画；这个亮相造型是顺着节目的流动，最后给整个舞蹈划上一个完美句号。这在编舞上是很标准的做法。”

在文化价值层面打开自我

佛里曼说，“我将要向学生们介绍神韵，特别是这种表演艺术的整体观、能够体现哲学价值和精神价值的艺术。在教学中，我也一直要求学生们，编出的舞蹈要具有意义、能够与世界沟通起来。”

“现代青年很自我中心，只关心自己，而对于周围世界和社会漠不关心，他们编的舞也往往只着重他们的内心感受。我常常鼓励他们试试自我以外的事物。神韵就是一个在文化价值层面，可以让他们打开自我的一个例子。”